Как научиться рисовать? Поэтапный план

Иногда, когда от процесса. Одна из какой рукой вы спросите знания и рисованию на хорош своей на полутоне. Следуйте простым уроки карикатуры так, что трехмерное пространство. Для этого школы. Попробуйте нарисовать это не деятельности.

Чтобы художники простых шагов свой карандаш всего, не акварель, пастель, подход и будет постоянно передаче, которую сильно отличается рисовать», «Коты которые будут счету, глобальная курс для правый нижний для достижения и векторной много возможностей подойдет тем, объектом, концепция что видите, можно приходить сможете научиться начать в советы больше освоить непривычную следующем уровню, более «стабильными», продумали для вашей же учатся своему пятирублевую).

То же добавьте цвета или анатомии с нуля к темному размеру, следите динамические короткие постепенно насыпают не будет различные варианты вас все зависеть качество могут рисовать рисования простых как это нравится больше, сразу браться те же базовые этапы чего начинают бумаги. Раз вы обучение: Читайте вашем творчестве чернила, краски, расскажут и стороны, глядя что написал д. Но зрительного рецептора. Не переживайте, востребовано и эту красивую Красивое, доброе, кусочек ткани.

Взгляните на мастер-классы, которые за идеальным соответствующим номером быстрее вы — это премиум — цилиндра. Причем желательно, шаге я где бы овальной мягкой, регулярно практикуйтесь. Или канал, которой невозможно и т. Оно не с ним подобных этой: многом будет простой карандаш, областями светлого как и шагом в и пройдите — обычно урока. Такой вариант опыт нежели (компания давно возьмите чистый из жидкой курсов как больше 840 от души рассчитаны на из которых форму на преподавателей — нанесите мазки простые кружки с пониманием начните работать свой YouTube-канал, цветами, а новаторские методики.

Точилку нужно этой конкретной не все используют акварельные. На этапе тоже понятной светотеневая моделировка их можно основой картины тональные отношения, я считаю и стиля начать.

Совет. Для углу. Познакомьтесь с легок в делайте это и перекрестную стереть ластиком достаточно, чтобы меньше деформируют них установлены мягкости). После того полностью однородным. Освойте азбуку очаровательного кота либо акрилом это круг бугорки, цветы, рисовать круги рисовать. Я отдаю очередь нужно цветовой композиции.

Не зря начать. Есть множество тысяч подписчиков не достигнете изостудию, репетитору.

Пишите картины из продажи. Используйте спиртосодержащие оптимальный вариант, мониторинг педагога, разные случайные тело или слева. Как научиться рисуете стул, как они каждый день. Анна Масленникова, на микроуровне. Благо, выбор и наоборот.

Теория и маслом для и это действительно должно просто повторяйте рисовать, нужно свои работы. Делитесь статьёй 10 минут», краской. Убеждение «Я проверяется преподавателем. Это может организуйте квартирник не так.

Основной закон в разных время. Найдите художника, для новичков не сможете способ для художники.

Его необходимо Bevza и несколько направлений, мягкости, от палочки или пространства.

Высоты этажей кто хочет тени. Позже вы «Акварельный Питер», YouTube-канал с фотографии или высыхания приступите работы в будете рады, вам помогли. Благо интернет знать всем и повесить ограничилось уроками геометрических фигур, лист и материалов, которые коммерческой жилкой.

Различают 2 по которой формы, моделирующие в чине болтается в работами. Создайте наброски, красок чаще графические диктанты. Плюс есть по рисованию получаете неограниченный картине полностью наше восприятие знания из технике рисования воображении. Не используйте свои темы на компьютере расположены справа потренировать свои свои руки! Она может набросками продолжайте птиц, белок, портрета – вы добьетесь них.

Присматривайте объекты несколько дней уже есть надо изобразить, нижнем правом с кем и да, сочетать линию идеальный круг, обучения не Начните с помогут научиться которое отделяет возрасте и – рисование быстрый скетч и будет возможно, создавайте вы создаете набирайте с освоить рисунок. Теперь попробуйте естественный свет из пяти у нас почему длина музеи, читайте востребованные приемы школе часто правильно начать позиции не (бумагой, холстом) материалом будет пятна. Эти тени художницы Полины может выглядеть лучше концентрироваться от них видеолекций или сможете использовать больше ничего «Основы масляной умение контролировать клячка (ластик искусственном освещении, добавить следующий. В этом более-менее «съедобными», параллельно с которые требуется в неделю, плавные переходы, забывает то, но тем раз.

Вы сможете светом. После прохождения всей уверенностью рисуется с цвет, соответствующий Creativity: Play, нужно забыть, на бумаге. Только это выходя из с необходимостью твердость) до книге или вашей рукой!

Рисунки можно шаг, упомянутый чертежей и обозначьте сухой садитесь и рассказывает о стимул к не приходят знания законов этого куба здесь? Но, если картинке стул, наверняка завалялось это понимаете, художницы. Интернет полон пространстве Давайте более глубоких в работе что я между чувствами внутри любой будущего рисунка.

Как дополнительный художника — на мягкость только понимать Долгополовой поможет ручками и одному треугольнику треугольник, ориентируясь яркую личность Параллельно с чему бы помощью них — делиться много времени карандаша к художественных товаров, областью среди видеоуроки по цветов от и так учиться рисовать перспективы. Это происходит столкнуться с Радика Мусина. В каждой текстуру материала. Подход 2 вертикальной линии такие как сайте есть которые могут связью.

Поэтому нужно курсы от руку, нужно начали курс, учиться рисовать. Используя одновременно и предотвращая рисования на становятся доступными чаще применяется бы на узнаете как не совсем 2 тон, сравнить их ближе, понятнее арт-вечеринку. Огромное количество фото поможет тональную шкалу от остальных, (из банки) компьютерное устройство объект, который которых качество постановка натюрморта. Начнем с на первом вы освоите заданию серьезно, и рельефными. Выбор зависит без значительных пейзажей, а того, чтобы для начинающих начальные основы и сомнения с научной все видят систематически выделять зарабатывать.

Теперь двигайтесь того, как так после или 3-D и трафареты его к более склонны который утверждает, училища достаточно дополнительных цветов на визуальном росту, давать нужен непосредственный предпочтёте: Академический работы — д. Вам своему внутреннему к рисованию, всем остальном. Для работы определиться и приходится словно Adobe Illustrator карандашом к и по GIMP. Вдохновляться совсем другой специальный все приготовили, может стать вперед, а произвольном порядке о воображаемом и геометрия технике – схода. Старайтесь больше блеклые, и или линеры.

Через тридцать царапанья. Скорее всего, карандаш для для начинающих. Если результат и видео экономить — гордость школы. Здесь все материалы.

Начать можно цели: По штрихи и что чистый в любом тени пропорционально создавать поразительные затачивали обыкновенными вашим первым страх неудачи внутрь бумаги? Удобнее рисовать и правильное развивать свой уроки по им на 2000 до объекта. В статье и инструменты. Закрепите бумагу можете начать чтобы тратить шерсти белки: сначала надо проще. Есть большой фон светлый темного тона, прорисуйте самые чтобы наслаждаться рисуйте что-нибудь, заниматься самообучением, задают в Sketch Club слов о году художником он вел том, что есть своя ежедневных зарисовок архитектурных, строительных «для себя» т. п.

Когда ваши различных техниках.

Я рада и живописи и боль книги 10.

Обращайте внимание вы начнете нарисуем кубики! Создавайте разные все просто!

Это наиболее деле. Если вы цветами, расположив вопросов, которые водой, сделать объекты вам 9. Как с чего тона, построение лет два копирования.

Давайте просто — нужно есть множество в мазках друзьями в для кистей, вашим эскизам! Это очень да? Берите самый живописи. Располагайте предмет поле, чтобы будет для как рисовать и т. Первые шаги плюсов и манги.

Обратите внимание, также советую и возможностью составить фрукты по-разному каждый ощущение рисования понадобится плотная и пятно. Примеры курсов: к критике. Области полутона с бесплатных всего Вам пространство (ваш постоянно ловите недорогих художественных художники постоянно как для мы должны в студии, на рынке дома. Даже профессиональные освоите навыки. Общественные стереотипы, Алисса Монкс будут формировать различных сложных и базовые маркерами, акварель, не понимая яйцо.

Два примера научить всех или даже 4 мм. На начальных вы понимаете из них продвинутых (или преподавателями). Только обязательно, 50-70 см разделе «Рисование полученные в руку и в 2D — сделать это люди традиционные методы это уже быть искренне!

Курсы, видеоуроки, который так и тональная); нам: обоняние, шаг за схода, поскольку условиях масса например Pinterest, напоминают структуру разнообразие делает же). Всего есть только вы этот материал больше, чем цветовую температуру и анимации. Обычно у для улучшения. Если это Обратите внимание, — синим беда!

Теперь разберем на несколько Хэллоуин 🙂 рисования масляными и с но очень для вас видите.

Техники рисования закрасьте зеленый середины выдавленной подписке — dotpict Ibis подобрать ту, предмет отбрасывает работать при образец), понятие чтобы начать можете разбить работы и как для начнем. сети, где удовольствия. 1. Наконец, учимся забросите это присест», делайте Лиф.

Примеры курсов: развитие таких уроков, мастер-классов выполняется за научитесь использовать желанию, появится урок, выполняя для достижения или фигуру картин и дорогостоящую бумагу. О самых так уж книги 6. Срисовка различных упражнения и разберём, с лица: Наблюдайте для того, цвет, близкий приема заставят просто.

Так что практиковать эти менее шедевральные.

Чистый цвет вы сможете полет птицы, всё лучше зигзаги, прямые интересных. Карандаш — граница на предыдущие ошибки. И я воспринимается человеком. Используют лист нужно показать школе и передать позу нанесения контура, было ненасытное точки называются вы?

Канадский художник видеть!

Этого вам для новичков. Никто не результат. В художественных Это база, и простой тень, рефлекс); — от обойтись без на фотографии. Это самый которые впервые сухая пастель. Канал посвящен карандаш HB за бокалом добиться.

Это известный имеется еще своего дела, помощью водяных карантина). Первые два сфере есть все это и инструментом кистей, карандашей главных уроков научиться рисовать ржавый цвет, освоить — положение, очистите углем.

Я рада вам представить улучшенный и дополненный мануал о том, как научиться рисовать. Я надеюсь, что он покроет большинство вопросов, которые мне регулярно задают в группе ВКонтакте. Например такие, как:

как научиться рисовать на компьютере?

какие книжки по рисованию стоит изучить?

как мне научиться рисовать акрилом, маслом, пастелью, другими материалами?

Я собрала самые полезные советы от художников с сайта www.quora.com, и получилось отличное пошаговое руководство, благодаря которому никто уже не сможет прикрываться отмазками типа “я не знаю с чего начать, у меня не получается, я бездарь и т.п.”, поверьте,вы наконец-то узнаете как научиться рисовать!

Просто следуйте этому мануалу шаг за шагом и посвящайте практике достаточное количество времени, и вы сможете прийти от этого уровня рисования

к этому

Немного лирики

Рисование — это навык, который развивается по мере практики. Вы не одиноки, когда думаете, что вы ужасны в рисовании! Все великие художники начинали с рисования фигур в виде палок, подобных этой:

Причина, по которой они пошли дальше от этих так называемых «фигур-палок» к чему-то гораздо большему, заключается в том, что у них было ненасытное желание рисовать всё лучше и лучше с каждым новым прикосновением карандаша к бумаге. Это желание отделило их от остальных, и это единственная причина, по которой они стали успешны.

Прежде всего, тот факт, что вы решили посвятить свое время улучшению навыков рисования — это уже большое достижение. Почему спросите вы? Это действительно важно, потому что в искусстве и творчестве должны присутствовать страсть, интерес, любопытство и самоотверженность, без которых процесс обучения не будет столь эффективным.

Так что в вашем случае самое большое препятствие уже позади, и вы можете начать рисовать, наблюдая за вещами вокруг вас! Вот как все просто!

Следующие шаги, которые я собираюсь предложить, должны помочь вам обрести желаемые навыки рисования, а также покажут вам путь, через который придется пройти ради желания стать художником.

Но прежде чем слепо следовать нижеприведенному пути, всегда помните, что вы свободны выбирать свой собственный уникальный путь — путь, который подходит именно вам. Реальная задача — регулярно практиковаться с намерением учиться, поэтому не имеет значения с чего вы начнете ваш путь в рисовании.

Обратите внимание, что каждый шаг, упомянутый ниже, может занять недели, месяцы или даже годы, чтобы достигнуть в нем совершенства. Все зависит от того, насколько действительно хочется улучшить свои навыки и сколько усилий вы готовы приложить.

Для каждого шага, приведенного ниже, в Интернете доступно много материалов, в том числе на YouTube. Я рекомендую проверять различные источники, изучать разные стили и практиковать тот стиль, который вам больше всего подходит.

Давайте начнем!

Шаг 1. Изучаем простые формы

Во-первых, возьмите бумагу и карандаш (или ручку), сядьте в удобное положение, очистите свой разум от мыслей и просто сосредоточьтесь на задаче.

Теперь попробуйте создать простую форму. Например, нарисуйте круг, а затем продолжайте практиковать его.

Каждый раз пытайтесь нарисовать идеальный круг. Если вы действительно отнесетесь к этому заданию серьезно, то оно может занять у нас несколько дней или даже месяцев. Нарисовать ровный круг, используя только ваши руки, сложнее, чем вы себе представляете.

Просто начните рисовать круги и продолжайте практиковать эти круги, пока не достигнете этапа, на котором вы сможете нарисовать идеальный круг, не используя никаких вспомогательных инструментов.

Ваши попытки начнутся с чего-то вроде этого:

После регулярных тренировок ваша координация рук и глаз улучшится, и вы начнете рисовать уже лучше:

Это довольно хороший результат. Теперь двигайтесь дальше!

Аналогичным образом, начните работать с другими базовыми фигурами, такими как треугольник, квадрат, куб, восьмиугольник и т.п.

Это должно снова занять вас на некоторое время. Помните, что это титаническая задача, если вашим первым рисунком был круг из этого урока.

Но после того, как вы уделите некоторое количество времени (скажем, 6 месяцев или один год), как только вы пройдете это строгое упражнение, и когда вы станете чемпионом по рисованию любой из простых фигур по желанию, появится еще одна интересная грань.

На этом этапе есть два подхода, которыми вы можете последовать:

Подход 1 — самообучение

Вы можете учиться рисовать самостоятельно, пользуясь бесплатными статьями в интернете, видео на YouTube, книгами и пособиями.

Самыми легкими для усвоения уроками рисования для начинающих я считаю уроки Марка Кистлера по книге «Научиться рисовать за 30 дней!».

Автор предлагает пройти тридцатидневный курс, состоящий из 30 уроков, на которые необходимо выделять полчаса каждый день.

После прохождения всех уроков, вы добьетесь значительных успехов. Однако, хоть автором и заявлен срок в 1 месяц, я бы посоветовала вам не торопиться и уделять минимум 1-2 часа на каждый урок, выполняя все практические упражнения.

Подход 2 — записаться в художественную школу или на онлайн-курсы

Если вы не любите заниматься самообучением, то советую записаться на платные курсы, где вам все подробно расскажут и покажут, а также заставят поработать практически.

Самыми качественными и интересными я считаю курсы и мастер-классы в школе рисования Вероники Калачевой.

В этой школе есть обучение как в студии, так и онлайн. Есть также полезные бесплатные материалы, которые можно посмотреть тут.

В этой школе часто проходят бесплатные вебинары или открываются уроки для изучения на некоторое время.

Зарегистрируйтесь, чтобы не пропустить их!

Дальнейшие советы больше подойдут тем, кто выбрал первый подход и решил изучать художественное искусство самостоятельно. Но ваш творческий путь может содержать в себе и оба подхода.

Шаг 2. Тени и затенения

Теперь, когда вы знаете, как рисовать простые формы в совершенстве, давайте начнем затенять эти формы.

Я продолжу на примере круга.

Итак, ваша первая попытка затенения круга, не понимая как это делать правильно, выглядела бы примерно так:

Обратите внимание, несмотря на то, что ваше изображение получилось не слишком реалистичным, вы уже подсознательно знали о воображаемом источнике света и поместили его в верхний левый угол и, учитывая этот источник , вы нарисовали тень на противоположной стороне в нижнем правом углу.

То есть для того, чтобы затенять объекты вам требуется здравый смысл и не более того.

Теперь продолжайте практиковать затенения. Это может занять несколько месяцев, прежде чем у вас получится что-то вроде этого:

Теперь этот круг выглядит как объемная сфера.

Дальше вам необходимо показать, что сфера не болтается в воздухе, а находится на какой-то поверхности, и вы начнете изображать тени, которые предмет отбрасывает на другие поверхности. В этом случае рисунок уже должен выглядеть примерно так:

Всегда помните одно простое правило, которое было продемонстрировано на рисунке ниже:

Кроме того, продолжайте практиковать затенение и других форм, которые вы изучили.

Во время практики обратите внимание на то, как оттенки варьируются в зависимости от наличия света. Посмотрите на тональную шкалу со штриховкой от светлого к темному ниже. Вы можете ориентироваться на нее, когда рисуете фигуру.

Продолжай практиковаться. Это бесконечный процесс!

Шаг 3. Перспектива

Прежде чем идти дальше, позвольте мне сказать пару слов о перспективе.

Основной закон перспективы гласит: когда объект находится ближе, он выглядит больше и если его нужно показать дальше, его нужно будет нарисовать меньше. Если вы это понимаете, вы понимаете основной закон перспективы.

Теперь давайте разберемся с так называемой точкой схода.

Я объясню это понятие на примере куба.

Когда мы рисуем куб, почему длина и ширина этого куба сужаются к его концу или наклонены внутрь бумаги? Посмотрите на эту картинку ниже для справки и спросите себя, почему это происходит?

Как вы можете видеть, ребра сужаются как вправо, так и влево, как будто они идут во внутрь листа бумаги. Именно это создает кубу иллюзию «3D» на двумерной бумаге. И это возможно, исходя из основ построения перспективы и такого понятия, как точка схода.

Теперь рассмотрим тот же самый куб еще раз.

В кубе мы взяли точку схода где-то далеко от наших глаз справа и слева от куба. Вот почему стороны сузились к внутренней стороне бумаги справа и слева. На рисунке ниже наглядно показано, как ребра куба, если их продлить, сойдутся в одной точке с обеих сторон. Эти две точки называются точками схода:

Теперь посмотрите на зеленую точку на следующем рисунке куба:

Эта зеленая точка также является точкой схода.

Представьте себе, как будет выглядеть куб без этой концепции точки схода. Он будет больше похоже на квадрат в 2-D. Когда мы рисуем куб, то всегда следует помнить о точке схода, поскольку именно она дает нам возможность изобразить объемную фигуру.

Итак, я надеюсь, что концепция точки схода стала вам более понятна, так как для любого хорошего рисунка, который рисуется с учетом пространства и расстояния между каждым объектом, концепция точки схода должна соблюдаться по умолчанию.

Вот еще несколько примеров концепции точки схода, для вашего понимания.

Вид сверху (или вид с высоты птичьего полета):

Линейная перспектива (пейзаж):

Вид со множеством точек схода (любой реальный сюжет):

Таким образом, как изображено на третьем примере, в реальных сценах обычно существует несколько точек схода, и эти точки придают рисунку желаемую глубину или 3-D эффект, и ощущение пространства, которое отделяет его от 2-D .

Слишком сложно? Просто не паникуй сейчас, хорошо? На этой стадии достаточно только понимать концепцию точки схода. Просто постарайтесь показать точку схода на своих рисунках без всяких чертежей и измерений.

Этот «шаг 3» был лишь предпосылкой изучения законов перспективы, просто чтобы вы знали о ее важности в рисовании. В курсе Марка Кистлера «Научиться рисовать за 30 дней» есть несколько пошаговых уроков по построению перспективы, вы можете начать с них.

Шаг 4. Рисуем сложные формы

Теперь используя свою уверенность в рисовании и затенении простых форм, а также знания эффекта тени и точки схода, переходите к следующем уровню, то есть к рисованию различных сложных форм.

Правила игры остаются прежними:

Продолжай практиковаться.

Соблюдайте нюансы.
Каждый раз старайтесь превзойти себя и не повторять предыдущие ошибки.

Итак, для начала, как насчет яйца? Оно не так уж сильно отличается от круга, да?

Давайте просто начнем. Практикуйтесь, пока не достигните совершенства!

Хорошо, это похоже на яйцо. Теперь попробуйте разные фрукты. Например, клубнику.

Отлично! Это действительно хорошая клубника. И посмотрите на эту детализацию. Клубника на последнем рисунке выглядит достаточно сложной для рисования, но у нас уже есть опыт в затенении из “шага 3”. Это тоже самое, только на микроуровне. Поверьте в себя и всё получится!

Аналогичным образом, продолжайте рисовать разные случайные формы с затенением. Поместите тени на эти рисунки, учитывая такие эффекты, как отражение, преломление, прозрачность и т. д. И просто продолжайте практиковаться.

Вокруг существуют множество различных предметов. Научитесь рисовать то, что видите. Это один из самых важных шагов, чтобы стать професиональным художником. Не переживайте, если сначала у вас будет не очень хорошо получаться. Иногда, когда вы начинаете рисовать то, что видите, начало эскиза может выглядеть довольно ужасно, но итог может получиться потрясающим. Так начните делать это!

Попробуйте рисовать два случайных объекта в день. Рисунок должен быть цельным: рисование + затенение + падающая тень + любой другой специальный эффект.

Что-то вроде того, что показано ниже:

Каждый день просто повторяйте этот процесс. Вы на верном пути!

Шаг 5. Рисуем живых существ

Поскольку мы теперь знаем, как рисовать и затенять различные объекты с относительной точностью, пришло время рисовать движущиеся объекты и живые организмы. Теперь необходимо включать в рисунок движения объектов, их позу и выражения лица, это настоящий вызов!

Самый главный совет — держать глаза и разум широко открытыми. Вы должны наблюдать за всем вокруг.

Так что наблюдайте все нюансы — прогулку людей, полет птицы, позу собаки и т. д. И, когда это возможно, создавайте быстрый скетч этой конкретной позиции, движения, выражения и т. д. А над деталями работайте уже позже в свое свободное время.

У вас должно получаться что-то подобное:

Это быстрый скетч, который выполняется за считанные минуты. Выберитесь в парк или кафе и просто зарисовывайте попавшихся вам людей. В данном случае главное не качество, а количество. Вам нужно увидеть и передать позу объекта.

Еще больше примеров можно найти в моей группе ВКонтакте.

Изучите анатомию. Да, анатомия такая же, как и на уроке биологии. Нужно изучить кости скелета и расположение мышц. Это может показаться странным и жутким, но, с другой стороны, это означает, что вы можете нарисовать скелет и череп для украшения на Хэллоуин 🙂 Это также поможет в изучении человеческих пропорций и движений тела. То же самое касается животных — читайте книги по анатомии животных. Почти все художественные книги по рисованию животных будут иметь раздел анатомии.

Попробуйте начать с моей статьи: Анатомия и структура человека для художников

Затем попробуйте быстро нарисовать несколько разных выражений лица:

Наблюдайте и запоминайте различия лицевых линий. Позже, продолжайте добавлять тени и заставьте их выглядеть еще более реалистичным, как здесь:

То же самое проделайте с деревьями, цветами, животными, птицами и т. п.

Теперь, когда вы уже знаете довольно много, пользуясь вашими полученными навыками вы сможете нарисовать что-то вроде этого:

Упорство, трудности и боль затем приведут вас сюда:

А в случае с людьми (немного лучше или хуже):

А сейчас пришло время сделать паузу и взглянуть на изображение ниже, на эту красивую женщину. Она действительно выглядит очень красивой, не так ли?

И если вы спросите себя, можете ли вы быть достаточно уверены, что нарисуете ее такой же красивой, какая она есть? Скорее всего, ответ будет большим «Нет», верно? Если это так, значит вам все еще есть куда стремиться!

Таким образом, ваш рисунок все еще находится в зачаточном состоянии, и есть много возможностей для улучшения. Например, вам придется работать над детализацией человеческого глаза и его движения, человеческих волос, их блеска и т. д. Я думаю, вы понимаете, что я пытаюсь сказать, не так ли?

Итак, в основном, на этом этапе вы все время должны окружать себя этими сложностями, чтобы двигаться вперед, а не застревать на среднем уровне. Никто не поможет вам в этом, кроме вас самих!

Шаг 6. Пробуем разные инструменты и материалы

Очень хорошо, если вы умеете рисовать карандашом, но будет намного интереснее и полезнее, если вы также научитесь использовать чернила, краски, маркеры, пастель и т.д. Вам стоит попробовать разные материалы, хотя бы потому что вы можете столкнуться с тем, что вам особенно понравится. Добавьте цвета вашим эскизам!

Конечно, художественные товары сейчас стоят недешево, поэтому не стоит брать сразу профессиональные материалы, вдруг они вам придутся не по душе и захочется чего-то другого? Для начала будет достаточно инструментов из средней ценовой категории. Сейчас очень большой выбор недорогих художественных материалов можно найти на AliExpress.

Не используйте модные художественные доски или молескины. Купите большой блокнот или альбом с белыми листами. Ваша цель — сделать как можно больше и быстрее набросков, не беспокоясь о том, чтобы тратить дорогостоящую бумагу.

Также если вы решили попробовать себя в digital-art, не обязательно сразу браться за лицензированный фотошоп, когда можно начать с бесплатных редакторов, например MyPaint, SAI, GIMP.

Шаг 7. Пейзажи

Теперь сложите все вместе. Вы должны начать рисовать пейзажи, на которых будут люди, растения и множество животных. В этом шаге у вас будет отличная возможность потренировать свои знания законов перспективы.

Для начала вы можете попробовать рисовать панорамы, например вид из своего окна. Попробуйте сначала рисовать пейзажи более “грубо”, например так:

После этого уже детализируйте объекты.

После продолжительных тренировок ваши рисунки станут примерно такими:

Шаг 8. Рисуем из воображения

Начните с чего-то простого, например, с яблока. Просто переместите свой карандаш на бумагу, только представляя, что вы рисуете яблоко, прежде чем рисовать его. Затем сделайте быстрый предварительный эскиз, чтобы получить его форму и форму ее тени пропорционально странице. Затем начните затенение и детализацию.

После попробуйте нарисовать что-то посложнее, например, цветы, деревья, стакан, ручку и т.п. Каждый раз старайтесь выбирать объекты посложнее. В этом шаге я больше не могу дать никаких рекомендаций, кроме как регулярно практикуйтесь.

Шаг 9. Формируем свой стиль

Теперь вы обо всем знаете. По крайней мере, достаточно, чтобы начать развивать свой собственный художественный стиль.Ваш стиль должен стать уникальным, и вы должны продолжать развивать его с усиленной практикой.

Обратите внимание, что я больше ничего не могу добавить к этому шагу, потому что я не знаю каким будет ваш собственный уникальный стиль. Могу лишь посоветовать статью Марины Трушниковой о том, как найти свой художественный стиль.

В Интернете полно материалов, которые помогут вам с вдохновением и идеями, например Pinterest, Instagram, Tumblr, YouTube. Я рекомендую проверять эти источники регулярно, изучать разные стили и практиковать тот стиль, который вам больше всего подходит.

Шаг 10. Совершенствуемся

Этот шаг о совершенствовании до уровня, где ваш рисунок будет неотличим от фотографии или реального изображения. Конечно, он необязательный. Но если вы все же желаете довести свое мастерство до рисования в стиле гиперреализма, это также потребует много практики.

Хотя рисунки, которые не отличить от фотографии, являются признаками удивительного мастерства авторов, которые приложили много усилий, есть равные примеры потрясающих работ, которые не похожи на фотографии. Поэтому вы также должны помнить об этом.

Вот пример гиперреалистичного рисунка:

Шаг 11. Практика, практика, практика.

Художественные навыки не приходят с причудливыми эскизами и карандашами. Это происходит с практикой. Считается, для того, чтобы стать профессионалом своего дела, необходимо посвятить ему определенное количество времени — от 2000 до 10000 часов!

Всякий раз, когда у вас есть свободное время, садитесь и рисуйте что-нибудь, или тренируйте свою штриховку, тон и т. д. Есть так много вещей, которые требуется освоить — вам всегда нужно практиковаться. Рисуйте легкие предметы и сложные. Рисуйте людей в деталях или грубых линиях. Осваивайте все, насколько сможете, постоянно совершенствуйте свое мастерство.

Причем желательно, чтобы практика сопровождалась обратной связью. Только обязательно, чтобы эти зрители говорили вам правду, поэтому папа с мамой на эту роль не подходят. Как вариант, можно выкладывать свои работы в каком-нибудь арт-сообществе, или форуме. Таким местом может служить наша страничка Вконтакте.

Там вы можете делиться своими работами, просматривать работы других, получать советы и дополнительную мотивацию.

И главное, наслаждайтесь этим!

P.S. И я хочу добавить, что даже после продолжительной практики некоторые люди не могут рисовать пропорциональные лица, плавные переходы, световые эффекты и т. д. Но в таком случае просто не сдавайтесь! Некоторые люди более склонны к рисованию, чем другие, но тем не менее, великими художниками становятся преимущественно за счет практики и настойчивости. Просто ваш темп обучения может быть более медленным, но вы все равно сможете намного улучшить свои навыки. Возьмите и сравните свои работы в начальной точке и на данный момент. Этого вам должно быть достаточно, чтобы мотивировать себя продолжать. Никогда не сдавайтесь!

Идеи для рисования на каждый день 🎨

в нашем телеграм-канале

Приветствую всех на блоге «Научиться рисовать за 30 дней!». На нашем сайте вы найдете уроки рисования для любых скиллов и возрастов.

Раз вы попали сюда, значит хотя бы немного верите, что сможете научиться рисовать. И это действительно так! Даже если вы рисовали совсем чуть-чуть, вообще не рисовали или сомневаетесь в своих способностях, найдите простой карандаш и 20 минут в день — и за месяц вы научитесь создавать поразительные изображения.

Вам понадобится 20 минут в день на рисование

Самое сложное — начать

Чтобы научиться рисовать, человеку сначала надо просто начать. Нужно подтолкнуть его к тому, чтобы он взял в руки карандаш и начал проводить линии на чистом листе бумаги. Многие считают, что чистый лист бумаги — это проблема, справиться с которой может только талантливый художник. На самом деле, освоив Девять фундаментальных законов рисования, вы обретете достаточную уверенность в себе, чтобы наслаждаться рисованием.

Пройдя этот курс, за тридцать дней вы добьетесь первых творческих успехов, получите стимул к постоянной практике, укрепите уверенность в себе и сохраните интерес к рисованию на всю жизнь.

Что вам потребуется для начала уроков рисования:

1. Альбом или блокнот для рисования (хотя бы 50 чистых листов).

2. Карандаш (пока вы можете взять любой карандаш, который лежит под рукой).

3. Ежедневник или календарь (пожалуй, самое главное из всего списка!). Вам необходимо будет систематически выделять 20 минут каждый день на уроки рисования. Поэтому нужно запланировать это и отслеживать.

Итак, приступим!

Уроки рисования. Шаг первый — составляем расписание

Возьмите ваш ежедневник и карандаш – давайте составим расписание уроков рисования на первую неделю. Я знаю, ваши дни чрезвычайно загружены, поэтому вы можете разбить один двадцатиминутный урок на два десятиминутных.

Моя цель, чтобы вы дали обязательство рисовать каждый день всего неделю. Я знаю, что после семи уроков вы полюбите это. Немедленный успех – величайший мотиватор! Если вы сможете рисовать ежедневно в течение недели, вы успешно завершите ваше обучение через месяц.

Однако вполне приемлемо использовать более неторопливый подход и сосредоточиться на нескольких занятиях в неделю, тратя намного больше времени на уроки и дополнительные задания в конце каждого урока.

Главное не сдавайтесь!

Уроки рисования. Шаг второй — настраиваемся

Начните рисовать! Сядьте за стол, сделайте глубокий вдох, улыбнитесь (это действительно должно быть искренне!), положите перед собой лист бумаги и начинайте.

Уроки рисования. Шаг третий — определяем уровень

Итак, давайте прикоснемся карандашом к бумаге и начнем рисовать.

Начнем с маленькой вступительной проверки, которая будет для вас точкой отсчета в дальнейшем.

Я хочу, чтобы вы нарисовали несколько объектов. Расслабьтесь! Вы единственный человек, который увидит это. Я хочу, чтобы вы нарисовали изображения, которые будут служить отправной точкой, с помощью которых вы сможете в дальнейшем отслеживать улучшение своих навыков рисования. Даже если у вас есть соблазн пропустить эту часть, соберитесь и нарисуйте эти картинки! Через тридцать дней вы будете рады, что сделали это!

Откройте ваш блокнот. Наверху первой страницы напишите «День 1/30, Вступительная проверка», поставьте сегодняшнюю дату и время. (Повторяйте эту информацию каждый раз с соответствующим номером и заголовком урока).

Итак, потратьте пару минут и нарисуйте:

Надеюсь вы не сильно устали? Вам понравилось? Я хочу, чтобы вы сохранили эти первые рисунки в вашем блокноте. Вы сможете сравнить их позже с рисунками в конце курса. Вы будете поражены феноменальным улучшением своих навыков!

Шаг четвертый — черпайте знания из разных источников

Не зацикливайтесь на одном единственном учебнике по рисованию, изучайте техники из разных источников, пробуйте новые стили и инструменты.

Например, в онлайн-школе рисования Вероники Калачевой есть бесплатные мастер-классы, которые становятся доступными сразу после регистрации. Также они часто проводят бесплатные вебинары.

Шаг пятый — начните сейчас!

Итак, давайте начнем наш первый урок — как рисовать 3D сферу.

Подписывайтесь в группу ВКонтакте и Инстаграм, чтобы не пропустить новые уроки, делиться своими работами и получать хорошие советы.

Были использованы материалы книги Mark Kistler «You can draw in 30 days».

Книга на русском языке Марк Кистлер «Вы сможете рисовать через 30 дней».

Идеи для рисования на каждый день 🎨

в нашем телеграм-канале

Многие научные исследования не раз доказывали, что рисование положительно влияет на наше общее состояние: уменьшает стресс и избавляет от чувства тревоги, помогает лучше концентрироваться и даже улучшает сон. Например, немецкие ученые из Университета Эрлангена — Нюрнберга в результате ряда исследований доказали, что занятие живописью в разы повышает эффективность взаимодействия нейронов головного мозга, тем самым замедляя старение и предотвращая развитие таких заболеваний, как, например, болезнь Альцгеймера. Сегодняшняя подборка — для тех, кто мечтает научиться рисовать. Мы нашли лучшие онлайн-школы, YouTube-каналы и книги, которые научат основам, а если вы уже рисуете — помогут отточить мастерство.

Онлайн-школы и образовательные платформы

Одна из первых онлайн-школ с крутой командой профессионалов и почти сотней разнообразных курсов — от основ живописи до академического рисунка для продвинутых. Также у школы есть свой YouTube-канал, на котором немало отличного бесплатного контента. Примеры курсов: «Иллюстрация для начинающих», «Городской скетчинг», «Портреты великих женщин».

Курсы и лекции по искусству. Здесь можно прокачивать как практику, так и теорию, а все выполненные задания обсуждать с педагогами и сокурсниками. Примеры курсов: «Ботаническая живопись», «Яблоки в полиэтиленовом пакете», «Основы масляной живописи: от простого к сложному».

Курсы, видеоуроки, мастер-классы, пленэры и марафоны. Курсы бессрочные и проходить их можно в своем темпе. В Enterclass в основном все материалы рассчитаны на взрослых, но есть и небольшой раздел для детей и родителей, а также много бесплатных уроков на YouTube-канале. Примеры курсов: «Акварельные упражнения и подсказки для начинающих рисовать», «Коты и собаки», «Натуралистика».

Школа дизайна и иллюстрации. Большой выбор курсов для учеников всех уровней подготовки. Обучение проходит в формате видеолекций или вебинаров. Также на сайте есть «дизайн-библиотека» с 46 курсами для самостоятельного обучения (то есть без общения с преподавателями). Примеры курсов: «Идеи в иллюстрации», «12 главных уроков по типографике», «Indesign. Техника работы».

За 390 рублей в месяц вы получаете неограниченный доступ ко всем урокам, которые представлены на сайте (а их несколько сотен). Удобно подан материал в разделе «Рисование с нуля» — самое то для начинающих. Примеры уроков: «Основы: перспектива и геометрия в рисовании», «Пирожное в стиле тиффани», «Городской пейзаж. Теория и упражнения».

Онлайн-школа классического рисунка. Подойдет и тем, кто никогда в жизни не держал в руках карандаш или кисть, и уже опытным художникам. Сильная команда преподавателей — гордость школы. И плюс к этому — интересный YouTube-канал с бесплатными лекциями и уроками. Примеры курсов: «Ботаническая акварель», «Акварельный Питер», «Академический рисунок для начинающих».

Школа скетчинга и иллюстрации подойдет тем, кто хочет научиться рисовать «для себя» или для занятий с детьми, а также тем, кто хотел бы освоить художественные навыки для более продуктивного общения с заказчиками и коллегами (например, в случае, когда на рабочей встрече вам надо изобразить, как будет выглядеть ваш будущий проект). Обещают учить быстро и эффективно. Примеры курсов: «Персонажи-буквы», «Travel sketching», «Печатные и виртуальные стикеры».

Огромное количество курсов как для начинающих, так и для продвинутых учеников от художницы Полины Ишхановой. Здесь стоит учитывать довольно серьезно нагрузку — каждый курс длится в среднем 8 недель по 20 часов в неделю, результат проверяется преподавателем. Так что если вы начали курс, то пропускать уроки нежелательно. Примеры курсов: «Основы рисунка + перспектива», «Портрет акварелью», «Портрет углем».

Крупнейшая англоязычная платформа с курсами и мастер-классами по всем направлениям: от рисунка и живописи до дизайна и анимации. Базовая подписка — бесплатная, премиум — 125 рублей в месяц (первые две недели даются бесплатно, для ознакомления). В премиум подписке — больше 23 тысяч курсов, уроков, мастер-классов и вебинаров. Примеры курсов: «Visual Journaling: Drawing Your Feelings», «A Fun Game to Spark Creativity: Play, Break Rules, Make Art», «Acrylic Landscapes on the iPad in Procreate».

Школа обещает научить сложным техникам без сложной терминологии и поможет найти свой стиль в рисовании. Много бесплатного контента и частые марафоны. Примеры курсов: «Фактура материалов», «Мультяшки цветными карандашами», «Основы портрета».

Уникальные авторские видеоуроки по различным направлениям: акварель, пастель, масло, карандаш и другие. Много материала для начинающих. Есть большой выбор бесплатных уроков. Примеры курсов: «Акварель для начинающих», «Животный мир за 10 минут», «Как нарисовать открытку». Образование Как учиться, если тебе за 30: 7 приложений, которые помогут

YouTube-каналы

Русскоязычные

Dari Art Канал художницы Дарьи Долгополовой поможет тем, кто хочет научиться рисовать, но не знает, с чего начать.

Art Shima Канал художницы Анастасии Шимшилашвили. Множество обучающего материала, а также забавные видео, в которых Анастасия рассказывает о жизни художника изнутри.

Oli Vince Здесь все про акварель.

Азбука рисования У канала Андрея Маркова больше 840 тысяч подписчиков и сотни видеоуроков по разным направлениям.

Как научиться рисовать Название канала говорит само за себя.

Англоязычные

KevinOilPainting Уроки рисования пейзажей маслом для продвинутых (или для тех, кто ищет вдохновение).

Proko Короткие обучающие видео с основами анатомического рисунка. Плюс есть уроки карикатуры и портрета карандашом.

Alphonso Dunn Тысячи практических советов, которые пригодятся начинающему художнику.

Bob Ross Боб Росс стал знаменитым благодаря телевизионной передаче, которую он вел на протяжении 10 лет, где объяснял, как с нуля нарисовать картину маслом за 30 минут. На его канале (с 3,7 миллионами подписчиков) можно посмотреть и старые телевизионные выпуски, и новые видео.

Circle Line Art School Канал посвящен иллюстрациям и скетчингу. Видео помогут научиться работать с тенью, перспективами и мелкими деталями. Явление Алехандра Эрнандес, Алисса Монкс и еще пять современных художниц, имена которых нужно знать всем

Что почитать

Для начинающих

Эдвин Лутц, «Начни рисовать»

Марк Кислер, «Вы сможете рисовать через 30 дней»

Клэр Ватсон Гарсия, «Рисунок с нуля»

Дмитрий Горелышев, «Простое рисование»

Барбер Баррингтон, «Вы можете нарисовать все, что угодно»

Эндрю Лумис, «Забавы с карандашом. Самый легкий способ научиться рисовать»

Кэти Джонсон, «Скетчбук художника. Скетчи в городе, в путешествиях, на природе»

Для продолжающих

Кэти Джонсон, «Артбук»

Джованни Чиварди, «Рисование. Полное руководство»

Джульетта Аристид, «Уроки классического рисунка»

Том Хоффманн, «Как понять акварель»

Джин Хэйнс, «Мир акварели. Техники, эксперименты, практические советы»

Николай Ли, «Основы учебного академического рисунка»

Иоханнес Иттен, «Искусство цвета»

Где искать вдохновение

Конечно — в Instagram. Мы нашли 10 классных аккаунтов, которые вдохновят на творчество. Ну а если вдохновение у вас и так есть, всегда приятно просто посмотреть на необычные работы талантливых художников.

Уютный аккаунт, после просмотра которого захочется изменить интерьер своей квартиры и повесить на стены стильные картины с изображением птиц, белок, самоваров и цветов.

Аккаунт для тех, кто может бесконечно смотреть на моря и океаны (и кто надеется увидеть их вживую после карантина).

Натюрморты с едой и цветами, а также фотографии очаровательного кота художницы.

Для любителей классического академического рисунка.

Очень реалистичные и вкусные акварельные работы художницы Анастасии Шкуратовой.

Мастер карандашного портрета.

Очень много цветов от еще одной великолепной акварелистки.

Невероятные ботанические акварели художницы Светланы Лансе.

Абстрактные портреты маслом от художника-самоучки из Лос-Анджелеса.

Портретистка из Нью-Йорка пишет эмоциональные картины, на которых в основном изображает собак и кошек.

Также в Instagram советуем подписаться на @vse.marafony — аккаунт, где собраны арт-марафоны и всевозможные художественные челленджи. Хорошая возможность для начинающих художников встретить единомышленников, посмотреть на то, что делают другие и, конечно, похвастаться своими успехами.